香港影視娛樂博覽2026：黎明出任大使、HKIFF迎第50屆，香港電影如何再出發

香港影視娛樂博覽2026代表的不只是一個展覽。今屆同時迎來香港國際電影節第50屆及香港國際影視展第30屆兩大里程碑，黎明以四大天王身份出任影視大使，令這個本來偏向業界的展覽多了一份面向公眾的宣示意味——香港電影，正式啟動新一輪的自我定義。

3月15日，香港影視娛樂博覽2026悄悄開幕。「悄悄」，是因為正式啟動儀式要等到3月17日才在香港會議展覽中心舉行。但即使如此，業界的眼光早已聚焦在今年這份異常厚重的節目表上——兩個整數里程碑，疊在同一年，這種巧合不是每十年都能遇上一次。

五十年的重量，三十年的積累

香港國際電影節（HKIFF）創辦於1977年，那是香港電影工業最意氣風發的前夕。四年後李小龍效應退潮、許氏兄弟喜劇接棒，再幾年後洪金寶、成龍的功夫動作片席捲亞洲。電影節見證了香港電影從本土娛樂工廠躍升為亞洲流行文化輸出中心的整個過程，也同樣見證了1990年代末盜版衝擊、市場收縮的那段艱難歲月。

五十屆，不是一個圓滿的句號，而是一本厚厚的帳本。

今屆HKIFF選映超過200部來自世界各地的電影，規模在亞洲電影節中屬中上水平。重要的不是數字，而是策展的方向：這50年累積下來的選片眼光，形成了一套辨認「電影感」的標準，與釜山、東京、上海等競爭對手的策展哲學各有分別。如果說釜山是新浪潮的搖籃，東京是藝術院線的延伸，香港電影節從來都是走在商業觀賞性與藝術野心之間的那條窄路。第50屆能否在這條路上走得更穩，才是真正值得觀察的地方。

至於香港國際影視展（FILMART）第30屆，則代表另一種意義。影視展是B2B性質的交易平台，來的是買家、版權代理、串流平台採購團隊。三十年前它的出現，是因為香港需要一個正式的內容交易市場來鞏固地區樞紐的地位。三十年後，環境已截然不同——Netflix、Disney+、Apple TV+各自有全球採購網絡，本地獨立製片商要進入這個生態，難度比以前高得多。影視展能否持續吸引真正有採購能力的買家，而不只是成為業界的社交聚會，是衡量它實際影響力的關鍵。

黎明這個選擇，說的是什麼

擔任香港影視娛樂大使，黎明並非第一位，但放在2026年這個時間點，這個選擇有它的語境。

四大天王——黎明、劉德華、張學友、郭富城——代表的是香港流行文化最後一次真正意義上的「全球輸出」，那是1990年代初到2000年代中期的事。黎明今年61歲，但「天王」這個標籤在粵語流行文化圈從未褪色過，它承載的是一整代人的集體記憶。

選黎明，是一種喚醒記憶的策略，也是一種連結的姿態：用上一代人熟悉的面孔，去為這一代的影視工業背書。這本身沒有問題，問題在於這是否足夠。

香港影視工業現在面對的，是結構性的挑戰而非形象問題。本地院線票房近年回升，但主要依賴內地合拍片和荷里活大製作；本地原創劇集方面，ViuTV的崛起確實帶來一批新導演和新演員，但規模和資源與串流巨頭的原創製作相距甚遠。在這個語境下，「影視大使」更像是一個對外的宣傳角色，而非針對業界痛點的實際解方。

當然，我們也不必把這個定位想得太悲觀。黎明個人的國際知名度，加上他近年仍活躍於廣告及演唱會市場的曝光率，對吸引外地媒體關注這次博覽，確實有實際作用。一個活動的公關效果和行業的結構問題，本來就是兩條平行線，不一定要放在同一把尺上量。

八大活動背後的真正課題

今屆博覽涵蓋八個主要活動板塊：FILMART、HKIFF、香港電影金像獎、亞洲電影大獎（AFA）、Digital Entertainment Summit等。這個組合從業界交易、藝術展映、頒獎典禮到數碼娛樂趨勢論壇都有覆蓋，設計上是想讓香港成為整個亞洲影視生態的年度匯聚點。

香港電影金像獎今年是第45屆，在本地依然有高度的社會關注，但其輻射範圍是否仍能媲美鼎盛時期，其實業界心裡有數。亞洲電影大獎覆蓋地區更廣，韓國、日本、泰國、印度製作均在提名之列，代表的是另一套亞洲電影生態的邏輯。兩個獎項在同一博覽框架內並存，某程度上是香港電影同時維繫本地根基與亞洲野心的縮影。

Digital Entertainment Summit的存在則值得留意。影視內容的製作、發行、消費模式，已被串流和AI工具徹底改變，這個論壇板塊的加入，顯示主辦方意識到光靠傳統影視產業的邏輯，已經無法框住整個娛樂生態的討論。這是務實的調整。

再出發，先要認清在哪裡

「香港電影再出發」是近年常見的提法，但「再出發」本身是個模糊的願景，需要更清晰的地圖才能讓人信服。

兩個里程碑、一個天王大使、一場跨越月餘的博覽，傳達的是香港影視工業仍在持續運作、仍有野心的訊號。這個訊號本身有價值，因為影視產業靠的是信心，信心靠的是持續的存在感。HKIFF50年不散場，是最有力的一種聲明。

但存在感以外，還需要一些更具體的東西：能讓新導演真正完成作品的製作資金、能讓本地原創內容觸達更大觀眾的發行渠道、能讓業界人才留在香港而非出走的創作環境。這些問題不是一個博覽能解決的，也不是一個大使能代言的，但在各個論壇和閉門交流場合，如果能有實質的討論和承諾，才算是真正意義上的「再出發」。

從3月15日到4月19日，香港會議展覽中心和各個展映場地，會是很多電影人、買家、影迷和媒體短暫聚集的地方。第50屆的HKIFF，我們期待的不只是選片的數量，而是每一場放映後觀眾走出戲院時那種「值得」的感覺。那種感覺，才是五十年積累最真實的答案。